Friday, July 15, 2011

Nuevo Curso Trimestral de Teatro Obstáculo

Nuevo Curso Trimestral de Teatro Obstáculo

EL TEATRO OBSTÁCULO
C u r s o  d e  A c t u a c i ó n

Acerca de:

         Los 3 niveles que debe dominar un actor para alcanzar el máximo de calidad en el escenario.
         Como trabajar con la dificultad para convertir nuestras resistencias en aliados, nuestros límites en espacios de libertad.
         Del uso de todo el cuerpo y toda la voz en busca de una expresión total, de un Teatro Obstáculo: un teatro de la emoción, una nueva forma de sentir y pensar el teatro.
         El obstáculo como motor inmóvil, el teatro como plenitud: un nuevo teatro, una nueva fuente; otro instinto, una renovada inspiración.

               

Duración: 3 meses.
          Desde el 18 de julio hasta el 12 de septiembre.
Días: Los Lunes.
Frecuencia: 2 horas por semana.
Maestro:   Víctor Varela
Lugar: 242 West 36 St. New York City.

Información e Inscripciones: Con Mariela Rea al 347 681 5769

Advertencia: El curso se paga por mes, no por horas. Al que falte no se le devolverá su dinero.

Víctor Varela 
Brevísima introducción
  
       Víctor Varela es autor, director, escenógrafo, coreógrafo, pintor y teórico teatral.  Maestro de actuación desde 1982 hasta la fecha. Con más de 27 años de experiencia en el campo de la formación del actor, no solo ha enseñado a varias generaciones de actores en su país natal, Cuba y otros continentes (América y Europa), sino que también ha investigado minuciosamente la relación particular de cada actor con el aprendizaje en el proceso de aproximación al dominio. Su vocación por la pesquisa y sus hallazgos en el campo del arte del actor le han permitido hallar su propio método de enseñanza. Encuentros con personalidades claves del teatro internacional como Vicente Revuelta, Eugenio Barba, Jerzy Grotowski, Adrian Muchkine, Sanyuta Panigraji, Osvaldo Dragún, Irena Slavinska, Patrice Pavis, Yasevlaw Ivanov han sido posibles gracias a la seriedad de su trabajo y al respeto que inspira su excelencia artística. La fuerza y originalidad de sus resultados estéticos como autor y director en el grupo de su creación El Teatro Obstáculo le ha merecido un lugar como guía de la sección Canto – Habla, junto al equipo científico, en la sección cerrada del ISTA 94 (Escuela Internacional de Teatro y Antropología dirigida por Eugenio Barba) y una plaza permanente como pedagogo de la EITALC (Escuela Internacional de América Latina y el Caribe), además de numerosas conferencias en las universidades más importantes del mundo. Actualmente radicado en Nueva York hace 2 años trabaja para la creación de un Teatro Obstáculo en la ciudad.

Wednesday, May 18, 2011

EL TEATRO OBSTACULO Curso de Actuación



ACERCA DE:
El entrenamiento del actor en el Teatro Obstáculo y los principios indeterminados que le llevan a practicar una estética de la dificultad como estrategia de la imaginación y la innovación.

MATERIAS
Del lenguaje del Cuerpo a la combustión del Ser / La voz como experiencia del ojo del espectador / Un árbol con 2 Panes. Dimensión unipersonal. / Espectáculo.

Esperamos verte sin falta

Haz tu pre inscripción
al 347 681 5769 con Mariela Rea
Coordinadora del evento
o por esta vía
dejando tus datos en un comentario

Thursday, March 10, 2011

La cuarta pared, esta vez en New York.

Extraído de:  tersitesexcathedra.blogspot.com

http://tersitesexcathedra.blogspot.com/2011/03/la-cuarta-pared-esta-vez-en-new-york.html


  El Domingo 27 de Marzo a las 8:00 de la noche tendrá lugar el estreno en Nueva York. de La Cuarta Pared de Víctor Varela en versión unipersonal con Bárbara María Barrientos , actriz fundadora de Teatro Obstáculo.
                          
17 Frost Theater of the Arts
17 Frost St. Williamsburg, NY 11221
L train to Lorimer St.
646-389-2017
La función será única y gratuita.










Press Release

17 FROST THEATER OF THE ARTS
Presenta estreno mundial en new york la obra: La Cuarta Pared
de Víctor Varela actuada por Bárbara María Barrientos
con Teatro Obstáculo.
Función única y gratuita para público adulto.

Ficha técnica

Nombre de la Obra: La Cuarta Pared
Autor y Director: Víctor Varela
Victorvarelateatro.blogspot.com
victor_varela@yahoo.com
Teléfono: 305 910-3296
Actúa: Bárbara María Barrientos
Perfil: Teatro Extra verbal. Sin palabras.
Duración: 1 hora

   El 27 de marzo en , New York estreno mundial el estreno mundial « La Cuarta Pared », interpretada en versión unipersonal por Bárbara María Barrientos.



                                        La Cuarta Pared de Víctor Varela
 
  “La Cuarta Pared” se estrenó en La Habana, Cuba, con cinco actores en 1989. Disuelto el elenco se montó de nuevo en 1992 como solo un espectaculo con el propósito de profundizar en las técnicas del éxtasis para el actor, inconclusas como tema de investigación en el primer espectáculo, y para preservar en la memoria del actor lo que se puede considerar como el espectáculo mítico del grupo.

   Un personaje de un libreto, arrojado por su autor a la basura, ha de ganar su lugar, el escenario, por sus propios medios. Con las articulaciones rígidas, imposibilitado de hablar, de emitir sonidos, lo consigue: no en un gran teatro oficial, sino en una pequeña salita de casa, un espacio no teatral, alternativo. Tiene lugar un viaje en el que el personaje se propone ir más allá de los límites del escenario y producir una ruptura en la cadena ficción realidad para tener vida en la vida. Descubre entonces la existencia de una cuarta pared.

   Pared número 4 del Teatro acajonado a la Italiana. La pared del telón. Límite que escinde la realidad del actor del espectador. Pero antes de llegar a ella ha de atravesar una serie sucesiva de paredes personales; y después arrivar, darse cuenta que la cuarta pared material no es física sino mental. Una vez alcanzado este darse cuenta podrá producir la ruptura y continuar adelante en una serie sucesiva de rompimientos hasta llegar a la última de las cuartas paredes posibles.

   El grupo Teatro Obstáculo surge en 1985 en la Ciudad de la Habana, Cuba, su fundador Víctor Varela vacía la sala de su casa y trabaja en un espacio de un metro cuadrado por actor para 8 espectadores por noche. Pronto lo que ocurre de manera desinteresada y clandestina se convierte en un suceso nacional e internacional.

   El obstáculo no solo es la materia prima con la que este teatro marca la diferencia con otras formas de teatro a través de la historia, también es el soporte que justifica su existencia y el catalizador que le permite una praxis única, siu generis.

   Enfocado fundamentalmente en la investigación de los elementos formales y conceptuales del teatro, su praxis parte del riesgo con el objeto de favorecer la innovación teatral y la renovación del lenguaje del teatro en todos sus campos.

   Hoy el Teatro Obstáculo es un grupo nómada, itinerante, que ha tenido Sede en varios países: Cuba, Argentina y Estados Unidos. Teatro laboratorio, experimento radical de extremo, fecundo salto viajero; la misión del grupo es la misma que la de sus orígenes: explorar las posibilidades del teatro como medio. Su confrontación con otras culturas se ha debido a su vocación por la inseguridad creativa lo cual ha incrementado el trabajo de campo de su poética propia, interesada en problematizar los lugares comunes del teatro para obstaculizar sus relaciones habituales como estrategia de resistencia e invención.

   Esto ha producido además de espectáculos, una gran cantidad de material teórico como conclusión objetiva de sus pesquisas.

   Víctor Varela vive actualmente en Nueva York y Bárbara María Barrientos en Miami. Sin embargo ambos constituyen el núcleo dinámico del grupo y este estreno advierte ser mucho más que un evento de paso.

Thursday, December 30, 2010

Bruno Schulz

Biography
                    Bruno Schulz was the son of cloth merchant Jakub and Henrietta Schulz, née Kuhmerker.  At a very early age, he developed an interest in the arts. He attended school in Drohobycz from 1902 to 1910, after which he studied architecture at Lviv University. In 1917 he briefly studied architecture in Vienna. After World War I, the region of Galicia, which included Drohobycz, returned to Poland. Schulz taught drawing in a Polish school from 1924 to 1941. His employment kept him in his hometown, although he disliked his profession as a teacher, apparently maintaining it only because it was his sole means of income.
                    Schulz developed his extraordinary imagination in a swarm of identities and nationalities; a Jew who thought and wrote in Polish, was fluent in German, immersed in Jewish culture, yet unfamiliar with the Yiddish language. Yet there was nothing cosmopolitan about him; his genius fed in solitude on specific local and ethnic sources. He preferred not to leave his provincial hometown, which over the course of his life belonged to four countries; the Austro-Hungarian Empire, Poland, the Soviet Union, and Ukraine. His adult life was often perceived by outsiders as that of a hermit, uneventful and enclosed.
                    Schulz was discouraged by influential colleagues from publishing his first short stories. However, his aspirations were refreshed when several letters that he wrote to a friend, in which he gave highly original accounts of his solitary life and the details of the lives of his family and fellow citizens, were brought to the attention of the novelist Zofia Nałkowska. She encouraged Schulz to have them published as short fiction. They were published as The Cinnamon Shops (Sklepy Cynamonowe) in 1934. In English-speaking countries, it is most often referred to as The Street of Crocodiles, a title derived from one of its chapters. The Cinnamon Shops was followed three years later by Sanatorium Under the Sign of the Hourglass (Sanatorium Pod Klepsydrą). The original publications were illustrated by Schulz; in later editions of his works, however, these illustrations were often left out or poorly reproduced. In 1936 he helped his fiancée, Józefina Szelińska, translate Franz Kafka's The Trial into Polish. In 1938, he was awarded the Polish Academy of Literature's prestigious Golden Laurel award.
In 1939, at the dawn of World War II, Schulz was living in Drohobycz, which was occupied by the Soviet Union. He is known to have been working on a novel called The Messiah, but no trace of the manuscript survived his death. Following the German invasion of the Soviet Union, as a Jew, he was forced to live in the ghetto of Drohobycz, but was temporarily protected by Felix Landau, a Nazi Gestapo officer who admired his drawings. During the last weeks of his life, Schulz painted a mural in Landau's home in Drohobycz. Shortly after completing the work, Schulz was walking home through the "Aryan quarter" with a loaf of bread when he was shot and killed by another Gestapo officer, Karl Günther.  Günther was a rival of Landau, who had killed Günther's "personal Jew", a dentist. Subsequently, Schultz' mural was painted over and forgotten.
Biografía
                  Bruno Schulz fue hijo de los comerciantes de telas Jakub y Schulz Enriqueta, nacida Kuhmerker.  A una edad muy temprana, se interesó en las artes. Asistió a la escuela en Drohobycz desde 1902 a 1910, tras lo cual estudió arquitectura en la Universidad de Lviv. En 1917 estudió brevemente la arquitectura en Viena. Después de la Primera Guerra Mundial, la región de Galicia, que incluyó Drohobycz, regresó a Polonia. Schulz, profesor de dibujo en una escuela de Polonia desde 1924 hasta 1941. Su empleo lo mantuvo en su ciudad natal, aunque no le gustaba su profesión de maestro, al parecer, mantenida sólo porque era su único medio de ingresos.
                  Schulz desarrolló su extraordinaria imaginación en un enjambre de identidades y nacionalidades;. Un judío que pensó y escribió en polaco y habló fluidamente el alemán, inmerso en la cultura judía, pero no familiarizado con el idioma yiddish. Sin embargo, no hubo nada cosmopolita en él; su genio alimentado en la soledad, en determinadas fuentes locales y étnicas. Prefirió no salir de su ciudad natal provincial, que a lo largo de su vida perteneció a cuatro países, el Imperio Austro-Húngaro, Polonia, la Unión Soviética y Ucrania. Su vida adulta fue percibida a menudo por personas ajenas a la de un ermitaño, sin incidentes y cerrado.
                  Schulz no se animó a publicar sus primeros cuentos por colegas influyentes. Sin embargo, sus publicaciones se actualizaron cuando varias cartas que le escribió a un amigo, en la que dio cuenta de su muy original vida solitaria y los detalles de la vida de su familia y compañeros de los ciudadanos, fueron traídos a la atención de la novelista Zofia Nałkowska . Ella alentó a Schulz para que publicara esos relatos como cortos de ficción. Luego algunos fueron publicados como Las Tiendas de Canela (Sklepy  
Cynamonowe) en 1934. En los países de habla Inglés, se conocen mas a menudo relatos como La calle de los cocodrilos, un título derivado de uno de sus capítulos. Las Tiendas de Canela fue seguido tres años más tarde por el Sanatorio Bajo El Signo de la Clepsidra (Sanatorio Pod Klepsydrą). Las publicaciones originales fueron ilustrados por Schulz, en ediciones posteriores de sus obras, sin embargo, estas ilustraciones se quedaron a menudo fuera o mal reproducidas. En 1936 ayudó a su novia, Jozefina Szelińska a traducir a El proceso de Franz Kafka al polaco. En 1938, fue galardonado con la Academia Polaca de Literatura del prestigioso premio GoldenLaurel.
                  En 1939, en los albores de la Segunda Guerra Mundial, Schulz estaba viviendo en Drohobycz, que fue ocupada por la Unión Soviética. Se sabe que había estado trabajando en una novela llamada El Mesías, pero no hay rastro del manuscrito que no sobrevivió a su muerte. Tras la invasión alemana de la Unión Soviética, como judío, se vio obligado a vivir en el gueto de Drohobycz, pero estaba protegido temporalmente por Félix Landau, un oficial nazi de la Gestapo que admiraba sus dibujos. Durante las últimas semanas de su vida, Schulz pintó un mural en la casa de Landau en Drohobycz. Poco después de terminar la obra, Schulz fue a casa a través de la "cuarta aria" con una barra de pan cuando fue baleado y muerto por otro oficial de la Gestapo, Karl Günther. Günther era un rival de Landau, quien había matado a Günther un dentista judío. Posteriormente, el mural dibujado por Schultz se pintó encima y fue olvidado.